高義勝擅長以水墨工筆細膩流動的線條、層疊暈染技法，表現植物與人物的沉靜之美，為平面的人物與植物注入立體的生命與情緒。水墨工筆為東方水墨技法的一種，講求精確細緻的呈現畫面中的細節，小至衣服的一撇皺褶、人物的髮絲。從繪製初期開始即在構圖、線條、設色須縝密的規劃與描繪，且為求精細，其作品需要經過長時間來回不斷的上色堆疊，使顏色能夠達成所要的深淺明暗。

他對於水墨工筆的技法熟稔，更勇於突破傳統水墨用色與畫面整體的佈局，巧妙的在畫面中安排不同的小線索，以水墨工筆畫的優雅之感講述當代人表面不可見的許多深層情緒。吹彈可破的肌膚、如絲般滑順的秀髮，他筆下的人物表現極為細緻，與華麗的衣裳對比的卻是耐人尋味的人物表情。透過近乎無表情的表情，以及表情之外的身體動作或其他物件，引導觀眾細思作品中對人物、環境、狀態的各種展現。

此次個展以「錮身」為命題，意指無論是人還是動物，被困在身體乃至於所處的環境之中，環境的影響力深刻地馴化人、動物、植物，看似分離的個體無法脫離彼此，其中也交互影響著。人物不帶情緒表徵，彷彿現代人對於自身狀態的不確定感與情感疏離，在其深色背景前更能彰顯其批判的特質。高義勝試圖以水墨表現人的精神狀態，藉由畫面呈現對人的關懷與本質，以及與動物、植物三者之間相互牽引的關係。