20年代的百年輝煌：時尚與裝飾藝術的不滅火花
費盡心思打扮，恍如從《大亨小傳》中走出來的名流仕紳、精雕細琢的廊柱與建築元素，無不顯露1920年代美學風尚對於香港插畫家Isaac Spellman的深厚影響。一個世紀後，這些風華絕代的角色仍在他的畫作中遊玩鑑賞、品味生活。自言熱愛時尚的他，著迷於曾經為早期《VOGUE》繪製封面的法國插畫家George Barbier的作品，如同麵線一般根根分明，繁複卷曲堆疊的髮絲、清楚明晰的輪廓線，以及平塗一般勻稱的色彩在在使兩人的畫作，跨越二十、二十一世紀的時空，同樣燃燒著20年代歡騰喧鬧的不羈魅力。
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▲〈The Greatest Show〉紅色幃幔下的遠景穹頂可見以星點勾勒出的馬匹，室內彷彿飄灑著星光，頓時模糊了裡外的界線。
▲〈Scavenger Hunt〉為畢業系列「紅白芳華」作品之一，眼尖的讀者或許能找到 I. 中式風格壁爐鐘 II. 魔法油燈 III. 玻璃罐中的玫瑰 IV. TTPD字條 V. 瓶中船 VI. ISM簽名。
▲〈黑山洞穴的真相 The truth is a cave in the black mountains〉中的浪花由魚鱗狀的白、淺藍、深藍堆疊而成，同樣的技法也運用在老鷹的翅翼上，與不同褐色線斷構成的岩石齊觀相得益彰。
巫男的插畫進化論：從張愛玲到國際賽事，從Lady Gaga到Met Gala
從小Isaac Spellman上遍了各式才藝班，獨獨沒有上過畫畫課，卻也因此將畫畫視為消遣，未曾受美術班訓練的他在十四歲那年，與同樣喜歡讀《VOGUE》的妹妹一起自製雜誌，當時曾經考慮以時尚設計為志業，但是後來才發現自己有興趣在繪製設計圖，而非服裝的製作。除了水彩之外，他也自己摸索電繪，考上了香港浸會大學視覺藝術院並專攻插畫，受到美術史等專業的訓練，並在2023年赴英國Camberwell College of Arts攻讀插畫碩士。多年來創作不輟的他，平時就以影劇娛樂、國際賽事為題材創作（如〈華麗的劍擊盛宴〉、《Saltburn》），在學生時期就有不少與國際品牌合作的接案經驗，香港刊物《美紙》的委託讓他繪製了Harry Winston、《霸王別姬》的插畫，其中描繪張愛玲的〈Love after Love〉不僅被選為書封，更在日後獲得3x3優選、World Illustration Awards的青睞。2023年澳門格蘭披治大賽車委託的〈Vroom!〉則是入圍Society of Illustrators年度插畫，並獲得2024 CA Illustration Awards的殊榮，也證明了Isaac並非只能描繪人物風尚，對於早年畏懼的機械車輛也能展現一貫的繪畫水準。
除了《美紙》外，GIPHY是Isaac Spellman職涯上的重要篇章，早在2017年就接到GIPHY的委託，繪製Lady Gaga的系列動圖，2024年更以一系列共七張的作品，與香港動畫師Lik Mak再現Anna Wintour、Bad Bunny、Zendaya、Cardi B、Jennifer Lopez、Kim Kardashian、Rihanna等人過去在Met Gala紅毯上的倩影英姿。
▲2021年出刊的第八輯香港刊物《美紙》封面圖〈Love after Love〉獲得第十九屆3x3優選（Merit and Honorable mention），並入圍WIA 2022，備受國際肯定。
▲受邀為澳門格蘭披治大賽車盛事繪製的〈Vroom!〉入圍第六十六屆Society of Illustrators年度插畫，並獲得2024 Communication Arts Illustration Awards的殊榮。
▲與GIPHY為迎接2024 Met Gala合作了一系列的紅毯回顧動圖，圖為2023身著Chen Peng的〈Cardi B〉，點選Instagram貼文欣賞更多同系列作品：
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幾何與寫意的浪漫變奏
在畫風與技巧上日新又新的Isaac Spellman，2021年作品〈Love after Love〉圖中張愛玲烏黑的髮絲光澤明顯，不似近日條條分明的刻畫，近期將他對於條紋的偏愛推向極致，不論是毛髮，或是海浪、木質等天然質地紋路的詮釋，往往以三到四個同色系但是明度、彩度各異的配色，或者規律、或者隨機地重複排列，同樣的特色也出現在浪花、龍的鱗片、園藝造景的樹葉中，使得畫面豐富而不紛亂，理想化卻又能保有適度的活潑。此外在〈The Greatest Show〉中的星辰、〈The Four Seas Dragon〉遠景中的建築中，可以發現他以截然不同的筆法處理遠近景物，一改實色疊加的方式，以白筆寫意點描，頗有異曲同工之妙。於是他以越漸風格化的筆法勾勒人物，置於四平八穩、中線對稱的裝飾藝術構圖與雋永西洋建築元素，再以不規則的幾何色塊拼出錦鯉優游的荷糖、水田等景物，最終以筆刷掃過貓犬的身軀與蝴蝶的翅翼，就這樣在邊界分明的幾何勾勒，以及若有似無的寫意筆調之間自如切換，造就了Isaac既經典又顛覆，東西合璧、雅俗共賞的插畫新世界。
▲〈The Four Seas Dragon〉以深淺不一的藍綠色搭上桃粉顛覆傳統龍的配色印象，遠方建物以白筆點描，尤似〈The Greatest Show〉畫作中馬形的星辰。
▲〈Spring Museum〉中寫意筆法與幾何構圖間雜，使現實與綺想的界線愈加模糊。
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