若是有一百名鑑賞者，就有一百種解讀作品的權利

本書開篇就以Pierre Bonnard的畫作〈棕櫚樹〉為例，顯現個體對於相同畫幅的解讀與感受，深受居住環境、成長背景等生命經驗與回憶的影響，人們習慣依據自己熟悉可辨認的元素為切入點，很容易對於視覺焦點以外的線索視而不見。在水戶藝術館任職的佐藤麻衣子反對威權與知識份子「鑑賞美術需要正確知識及解讀」的主張，與白鳥先生偏好「莫名其妙」的現代藝術的傾向不謀而合，與其開門見山地談論藝術家創作的巧思「正解」，漫無章法、跌跌撞撞的你來我往，甚至是岔題分享彼此的童年往事，反而更能引起白鳥先生的興趣。就這樣在美術館裡你一言我一語，鑑賞藝術品，更拉近了彼此的距離。

視障不設限

直觀上《與眼睛看不見的白鳥先生一起看見藝術 》是一本關於藝術鑑賞的書，卻也交織了白鳥先生作為一名視障者的生命見解與智慧：從小失明的他在家中受到過度的保護，卻也因此不自覺地否定了諸多生活體驗的可能性，離家就學的機會讓原本木訥的他打開了話匣子，並且學會自理，然而他並不覺得失明特別辛苦，再三強調自己從有記憶以來就有視力缺陷，從來不曾擁有過一般明眼人的視野，也因此無從比較，既然沒有比較也就不覺得辛苦。在一次約會的機緣下，白鳥先生第一次踏進了美術館，竟遇上了達文西的人體解剖圖作品，擁有專業推拿證照的他，在伴侶的口述分享下，想也沒想過能夠如此直接地與美術館力的畫幅產生共鳴，從此他主動接洽各地美術館，詢問盲人觀展與導覽的機會，再三拜託下，打動了不少館方，也因此與藝術界眾多不同身份的從業人員成為朋友。

Source: 臉譜