文字作者：方宥心

原名方婉真，是台灣多才多藝的表演者，曾參加三立頻道《21世紀新人歌唱排行榜》勇闖20關（1994年2月6日至6月26日），其中更以一首〈為著十萬元〉令人津津樂道。9歲以歌手身份出道，1994年與方順吉、蕭玉芬發合輯《翹腳髯鬍鬚》。1995年發行專輯《彩色精靈》、《彩虹》。中學開始專注學業，2008年參加《超級星光大道》復出，近年跨足戲劇圈，透過表演探索自我，並以《蘇足》、《外鄉女：愛人的選擇》、《做工的人》三度入圍金鐘獎，演技備受肯定。 

圖像作者：呂綵庭（Baw）

身兼插畫藝術家、動畫導演、編劇等多重身份，畢業於國立台灣藝術大學廣播電視學系。 從企劃、平面設計、動畫製作、導演到製片均擁有豐富經歷。尤其擅長品牌規劃、影像製作、唱片與包裝設計、動畫、插畫、角色與場景設計、UI/UX設計。擁有個人工作室「Baw!xART.SPACE」。畫作曾遠赴荷蘭、香港參展，受荷蘭知名雜誌 QNA Press Agency 專訪、台灣媒體TVBS報導。設計作品受日本T-shirts Store graniph Design青睞，並合作發行商品。 同時以導演身份與多家電視台、廣告品牌合作，操刀動畫包裝製作。現任 Origin Studio 負責人。

打破框架的知音

最初方宥心透過MV拍攝與Baw結識，適逢專輯《心途》籌備期，需要封面設計，宥心特別喜歡一張兩人的共同好友拍攝的照片，那是一張宥心穿著踝靴走動的照片，捕捉了行走中的動態而有模糊失焦的殘影。抱持著一定會被拒絕的心情提案，沒想到Baw居然直爽地一口答應，就此結下了創作路上的不解之緣。

▲2018個人專輯《心途》

平靜而叛逆的髮絲

在升大學改名之前，方宥心原叫方婉真，說來也巧，《心途》的專輯封面底色與《回尋腦海裡的小丑魚》裡方婉真的髮色相仿，都是接近湖水綠的藍綠色。Baw坦言這是在他心中最符合宥心形象的顏色，不同的名字，卻是相同的色彩形象：稍稍叛逆，但其實相當平和，而非亮紫、桃紅等更常用來表現反叛的色彩。繪製封面時，Baw為了塑照書中婉真的角色形象，便假想自己是夜空裡的一顆星星，搭著火箭降落在地球上。太空人一般的透明頭盔裡，不見婉真緘默不語的雙唇，取而代之的是一尾小丑魚，因為沒有話語權，心聲全都寄託在歌聲之中，胸前是一扇敞開的心扉，彩線牽引的麥克風騰空飛出，伴隨著閃光與流星，身後是一雙被藍暈包圍的金黃瞳孔，炯炯有神地注視著高歌的婉真，彷彿是一整代觀眾的化身，讓人想起《楚門的世界》。

▲方宥心與Baw並肩而行

籌備期間，宥心和Baw時常在晚間長談，一聊動輒一兩小時，這些對話都悄悄成為Baw作畫時的養分，方媽媽總會替他綁史艷文般的高馬尾，眼尾飛到太陽穴，再以亮彩膠帶包住。最初看在角色的面容上看到自己眉尾的疤時，宥心大吃一驚，此外小學二年級婉真就近視350度，因此書中的婉真多半戴著眼鏡——重新審視書封，婉真的眼裡原來一直都有星光。 

▲眼淚流下的同時，方婉真卻也得標了

打破未完成的慣性

倘若文字是一種標籤，標籤像是一個抽屜，宥心則是覺得抽屜內還有眾多的小格子，他總認為必須要找到準確的格子，才能安適地放下心中要表達的概念——而Baw自認是行動派，有想法就大膽放手去做，於是相約到Baw的工作室，宥心完全沒有預期直接會看到實際的畫作，看著試畫的稿就哭了，一時竟感動得無語凝噎，千頭萬緒不知從何說起，趕忙向Baw道謝。宥心坦言，當時邀約Baw爽快答應，很像平時應酬相揪隨口答應，原以為是逢場作戲，沒想到無心插柳，多年來起頭後就無疾而終的夢想與企圖心就此被溫暖而自然地接住，打破了宥心生命經驗中未完成的慣性。

一開始Baw想像圖文之間的關係更接近策展，以極簡的詩化語言搭配圖像創作，而宥心越寫越有靈感，決定將小學六年級以童星身份出最後一張專輯之前的故事分成上、下兩冊，其中上冊《回尋腦海裡的小丑魚》描繪小女孩如何踏上成為家喻戶曉童星的演藝之路。

▲描繪地震時受到驚嚇的方婉真彷彿剝離成嚇壞的娃娃，直奔母親懷中

如果名片可以是一本書

為了專心創作，宥心向經紀公司請了七個月的長假，籌備出書最初，也曾考慮過與出版社合作，但為了避開文學出版的SOP，不願意最終圖文為了市場考量而大幅修改，想要儘可能維護初心，因此最後決定自費出版，一手包辦行銷、編排與印務，排版上Baw揮別出版社制式的做法，為了讓讀者能夠感受到兩人的率性任真，刻意以更靈活的方式呈現，在每篇的文字最後，總有一小段金曲歌詞，因為兩人相信音樂的渲染力，尤其能夠喚醒塵封已久的記憶。印製上，一開始不惜成本選用足以擔當封面的「凝雪映畫」，多方比較之下，最終選用同等級的紙材作為內頁。又因為內頁有多處的特殊色印刷，廠商建議換掉幾個顏色，剩下多出的特殊色直接當作同一組計價贈送，很感謝路上受到的種種協助與照護，從來沒想過自費出版所費不貲的宥心，直呼為了圓夢出書，二話不說，直接「解定存」，就為拿出手時書真正能代表自己，成為比名片更有力的象徵與緣分的信物。

▲以偌大的舞台展現方婉真與方順吉的合作緣分

從恐龍到紙鋼琴的巧思

雖說全書刻意以童趣的方式描繪，彷彿從婉真的雙眼觀看，卻是一本給大人看的童書——讀幼稚園時，三年級的小恩姊姊以尺丈量描繪出的紙鋼琴，是宥心生命中的「第一台鋼琴」，定睛一看，黑白鍵的大小關係卻相反了，令人不禁莞爾。在Baw的巧思下，宥心生命中的挑戰、陰影與傷痕竟都成功轉譯成可愛逗趣的符號！不論是以恐龍代表討債勢力，或者是將鏡頭想成獨眼怪、音箱成為「黑箱武士」等，繽紛的線條筆觸保留了天馬行空的無限奇想，宥心的兒時回憶就此躍然紙上，一幕幕在眼前搬演。而事實上Baw邀請到熱愛畫畫的姪子一同參與，繪製了〈攝影棚〉、〈乳牙搬家〉等兩節重要的篇章，以孩子純真童稚的眼光，側寫舉家搬遷的「跑路奇遇記」。Baw更是直言刻意不追求畫風前後一致，除了展現高度的創作彈性外，也令人聯想到成長過程中對於自我的探尋與嘗試。 

▲看似不合理的琴鍵，卻也反映出只有紙鋼琴的孩童，沒有多少與真實鋼琴接觸的機會

▲年幼不諳電視拍攝的原理，將麥克風、音箱，還有攝影機都想像成「黑色冰淇淋」、「黑箱武士」、「獨眼怪獸」等

▲〈乳牙搬家〉巧妙地將因債主上門而跑路的經驗，與成長的里程碑聯繫在一塊兒

▲〈爸爸叔叔〉以籤詩巧妙總合了家人躲債的微妙心境

尋找方婉真

的確，最初為了寫歌而提筆的宥心不斷地在尋找自己，引用近尾聲的一段獨白「我狐疑地打開飛機窗戶的遮光罩，窗戶反射濃妝的自己——妳是誰？」故事中的情境恰巧是搭乘台北—高雄航班返家的婉真，而「家」的所在一直都是全書描繪的重要核心，也許這一筆寫的並不只是表面上的家園，而是歸屬感以及自我的認同。不論是鏡頭下的公主、石春山老師的唱歌學生、在爸爸的懷中唱著中華民國頌的女兒、泡好弟弟奶瓶的姊姊、方順吉的練歌搭檔、架在保全叔叔脖子上邊唱邊賣卡帶的巡迴歌手，或者被歌迷扯進人群之中的偶像，都是方婉真，也永遠都會是方宥心回尋記憶的波瀾裡，最撼動人心的一點點滴滴。

▲〈卡帶年代〉描繪古早的宣傳手法，如此與歌迷近距離互動銷售的經驗已不復見

 Source:方宥心、Baw呂綵庭