不斬草，不除根：隱城・小城外，張璧蘭讓遐想叢生

WHATZ 國際當代藝術博覽會前導展最終站，在「隱城・小城外」展出台灣新銳藝術家張璧蘭的系列作品「不毛之地」，探討男性視角與女體慾望的錯綜關係，以局部化的身體作為盆器，以花草與毛髮類比，盆器與花草，缺一不可。

花草與盆器

藝術家張璧蘭以局部化的身體作為盆器，刻意選擇陰部、腹部等原來就有體毛的部位，並且將毛髮與花草融合，乍看之下，彷彿是花卉迸發自假山水——有別於早期更全面，包含人物臉孔的角色描摹，他不再是有針對性地傳達單一人物的情感受想，沒有面目之後，彷彿將情緒也抽離了。張璧蘭曾經對於身為女性遭受的種種待遇，感到憤恨不平，並以此描繪女性肉體被觸摸，甚至是被剖開的形象；上了研究所之後，發現要成為專業藝術家，他不願將熾熱濃稠的情緒直接傾倒在觀者身上。風格因而趨近溫婉，著重於表達女體之美，同時以花草比擬毛髮，強調「自然」的狀態。

▲〈蠶豆〉 / 水干、蠶衣宣

▲〈酒叢〉 / 水干、蠶衣宣、金箔

▲〈金魚花〉 / 水干、蠶衣宣

毛髮之於慾望

以胴體為創作基石的張璧蘭，大學時期筆下的人物都還裹有衣飾，然而逐漸積累的疑問，促使他重新審視自身藝術脈絡，為了突破瓶頸，張璧蘭開始讀約翰・伯格《觀看的方式》，文藝復興時期藝術世俗化，畫作中各種樣態的女性形象，從公主到女神，竟然從不見體毛蹤影；伯格指出，角色的袒露，即是對於觀者的臣服，而毛髮的去除與否，素來是女性意識的一種象徵，而畫中的角色不被當作有自主意識、偏好與想望的個體對待，因而清一色光滑無毛。此論述更加確立了張璧蘭以此為命題的創作核心。2018年開始「不毛之地」系列創作，他不推崇制式化的花語象徵，對他來說花草就是最動人的自然之美。

▲〈不毛之地：綠毛衣〉 / 水干、金箔、蠶衣宣

▲〈不毛之地：藍精靈〉 / 水干、蠶衣宣

▲〈不毛之地：紅枕頭〉 / 水干、金箔、蠶衣宣 / 文化部藝術銀行購藏

除了《觀看的方式》外，張璧蘭自言《我是許涼涼》是對他創作最有啟發性的一本書，大學時讀到此書，當時膠原蛋白豐足的他，竟也悵然若失，此書刻畫男性視角精準見骨，即使正值年華，二十幾歲的他讀了也痠疼，這股痛心轉化為創作動力，一路也就畫到了今日。除了書籍之外，生活周遭的花花草草是他最大的繆思，閒暇之餘，蒔花弄草，也不在乎品種名稱，好不快樂。

水墨的現代展演

曾經也以捲軸形式創作的張璧蘭逐漸擺脫傳統僵固的形式，除了極簡現代的裝裱外，他甚至拒絕落款，以維持畫面無瑕，不受干擾。在畫中盛裝花草的盆器上不難發現花磚紋樣，湊巧張璧蘭坦承目前正在思索將創作與陶瓷結合的可能性，並且觀望東方媒材、水墨渲染外，可有以其他畫材塗抹延續其創作脈絡的方式。談到媒材，張璧蘭眼睛一亮，直言其玄妙難言，業界眾說紛紜，莫衷一是，或逐一條列，或概略精省；有別於更耳熟能詳的書畫丹砂石青，張璧蘭選用水干，以化學合成的色料攪和膠質，較一般天然礦物顏料更為輕盈薄透。這次WHATZ 國際當代藝術博覽會前導展在「隱城・小城外」展出的作品除了有金箔之外，〈紅霞〉系列兩張圖還特別選用玫瑰銅箔，可謂畫龍點睛。

▲〈紅霞2〉 / 水干、玫瑰銅箔、蠶衣宣

▲〈紅霞〉 / 水干、玫瑰銅箔、蠶衣宣

▲藝術家張璧蘭創作手稿

▲藝術家張璧蘭創作草圖

▲藝術家張璧蘭專注創作

隱城・小城外，東西合璧、蘭醉心悠

「隱城・小城外」，取諧音近「影城」，是繼大稻埕「小城外」懷舊風情本店之後的第二個據點，一樓裝設宛如電影院，都說人生如戲，週末開放站位，平日賓客上樓品酒、用餐，彷彿也是生命劇場裡動人唯美的一幕；二樓漆成墨綠的牆面、木質裝潢，以及優雅的花型燈具，彷彿置身歐陸莊園，店內正對吧台挖了三塊圓洞，其中擺放了以酒杯與花藝元素組成的飾物，儼然裝置藝術；以高品質經典調酒為豪的「隱城・小城外」，這次專程為了WHATZ 國際當代藝術博覽會前導展特製調酒「夢土生花」，呼應張璧蘭「畫中無慾望，慾望屬於觀者」之語，希望飲者能有自由演譯「夢土生花」，以自然香草植物為媒介，成爲飲者心中的ㄧ幅畫。以琴酒為基底，加入芳香萬壽菊枝葉、玫瑰天竺葵，佐以梨子氣泡，清爽芳甜。店面前身為餐廳而有完善的廚房空間，其餐點也跳脫一般酒吧的框架，除了廣島生蠔與鴨油薯條外，還有隱城吉拿棒、蕃茄牛肉麵疙瘩，以及招牌炸醬麵等特色料理，打破一般對於酒吧餐點的既定印象，在西洋古典的空間中，品嚐台式創意料理，就像「不毛之地」系列畫作在木框的襯托之下，竟也與整體空間融為一體，東西合璧，沒有違和，只有驚喜。