一雕一琢來回間，每一個落點皆是深思熟慮後的奏刀，遊走於點、線、面、塊，以流淌光陰堆砌細節、以潛心篤志鐫刻意境，激盪出或飄逸、或濃重、或瑰麗之生命感，便是木雕藝術如此迷人的緣故。

近期在三義木雕博物館盛大展出的《2021臺灣國際木雕裝置藝術大展》與《2021臺灣國際木雕競賽作品展》，邀請了4位藝術家駐館創作與3位邀展作品藝術家，合計7件大型作品，藉由情境佈置打造「沈浸式觀展體驗」，近距離欣賞木雕藝術家的創作能量之餘，還能一窺當代創作者背後的所思所想，以下dPi帶你搶先看展場亮點！

#策展主題「虛實對白」

本次《2021臺灣國際木雕裝置藝術大展》策展人為邱泰洋，圍繞「光、影、空間」三大元素，將策展主題聚焦於「虛實對白」，透過作品與場域之間的互動，與條圈分明一如內心獨白的木紋，漸進式啟發觀者本身與自我的對話。

座落於二樓挑高空間的《木雕蔥友會》，來自邀展藝術家蕭有志與葛大乘聯手之作，從空間建築跨界結合聲音藝術，使觀者能走進大洋蔥收聽與不同館藏朋友的聊天內容，以輕鬆氛圍踏入木雕、木藝所延伸的逗趣世界。

其中來自日本的藝術家水谷篤司與吉田敦，分別帶來了《似曾相識的風景─箱庭的火炎山》與《犇~迴轉》之作。水谷篤司大多以「風景」為題，本次更結合在地元素「苗栗火炎山」進行創作，將現實風景與人們心中虛幻的景致巧妙呈現。

吉田敦以「牛」的堅毅精神作為《犇~迴轉》之核心，透過不斷轉動的四牛便攜式神龕，象徵著持續性的艱苦勞動，中央的紅色光芒意味著異世界的到來。當人們陷入惡性循環之困境，轉念一想，或許是另種希望的表徵。

#現代人與都會之交織關係

駐館藝術家石佳蕙以《城市蒲公英》乘載著人們對自由的嚮往，運用金屬玻璃元素結合天然木質材料、染料創作，在同樣侷限、壓迫的空間意象中，乘風而來的蒲公英種子便是希望的降臨，在翩翩起舞間，也為整體空間注入一份盎然活力。

聚焦於木材質雕塑創作的游宗穆，這次透過《骨枝．我》當中的「鳥頭」象徵著自我，而包圍的樹枝代表著「日常朋友」，向觀者呈現出內心深處的矛盾世界，同樣點出現代人拿捏社交距離的心理衝突，若即若離的場域氛圍引發不少迴響與共鳴。

新銳藝術家耿傑生以《合群系列》作品探討群體所表現的社會關係，在《合群系列 II 和聲》中運用大小不一且會晃動的不鏽鋼球體裝置，搭配情境式聲音感應裝置，企圖混淆觀者的五感體驗。而《合群系列 II 和聲》藉由藍色方格的擺放展現規格化的場域，想像工作環境中公共和私人空間的對比，當觀者漫步於格子矩陣的走道中，也將受限於此規則的路徑，悄然點出現代人與都市間的約束關係。

如果你也對木雕藝術有興趣，可不能錯過這次的《2021臺灣國際木雕裝置藝術大展》！

INFO

《2021臺灣國際木雕裝置藝術大展》

展出時間：2021/07/20-2021/10/17

展出地點：三義木雕博物館

《2021臺灣國際木雕競賽作品展》

展出時間：2021/08/03-2021/10/17

展出地點：三義木雕博物館

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source:苗栗縣政府文化觀光局