現今對於「時尚」一詞的定義，有著諸多的眾說紛紜。「時尚不只存在於服裝中，它在天空、也在街頭，時尚與概念、生活、當下皆息息相關。」香奈兒女士如此說著。而對台灣插畫藝術家Garytu來說，透過水彩的自由堆疊與暈染飄盪，方能在紙上展現或濃或淡的時髦韻味。這一次，透過他首度出版的《時尚插畫聖經》，濃縮多年來的教學精華，手把手帶你進入時尚插畫領域，快跟著d編一同來瞧瞧！
#水彩畫具和顏料選購
一開始，Garytu便簡短介紹何謂時尚插畫，對他來說「時尚即是藝術表現的一種形式」。緊接著便向大家解析如何不傷荷包地選購畫具與顏料，並附上參考市價，讓不知從何下手的你擁有大略的評估標準。
#水分控制的觀念
下筆前的水分控制也是相當關鍵的一環，Garytu也不藏私大力分享！藉由不同水分的水彩技法，如淹水、水多、縫合法、沒骨法等技巧，讓畫面帶有多層次的渲染重疊效果。而畫作中演繹時髦風情的模特，舉手投足散發的優雅氣息也令人神之嚮往，當然人體比例、五官與四肢的繪製也都不得馬虎，尤其是靈魂之窗的雙眼，更是時尚插畫的重點所在，書中的詳細解說也讓d編收穫不少呢！
#服裝皺摺的繪製技巧
「展現服裝的美感並不是越多細節越好，這樣會干擾畫作的整體感跟氣氛，應該要考量整體畫面的搭配，做出取捨，挑選重點處強調出來。」Garytu這麼說著，他也建議初學者應把握數個繪畫原則，才不會被服裝的繁瑣細節難倒！
#融會貫通綜合練習
本書最後一個單元「綜合練習」，透過人物肖像與全身服飾的插畫，Garytu再次示範前面單元所分享的技法，步驟式的分解動作不僅一目瞭然，也讓人再次驚呼他筆下細膩豐富的獨特時尚韻味。
看完了以上介紹，你也對「時尚插畫」躍躍欲試了嗎？不妨考慮Garytu的《時尚插畫聖經》，提筆揮灑屬於你自己的時尚藝術吧！
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source:遠流出版
